{"id":5882,"date":"2022-03-22T17:09:53","date_gmt":"2022-03-22T16:09:53","guid":{"rendered":"https:\/\/zine.modalova.com\/zine\/?p=5882"},"modified":"2023-08-22T13:20:40","modified_gmt":"2023-08-22T12:20:40","slug":"bridgerton-serie-d-une-epoque-costumee","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/bridgerton-serie-d-une-epoque-costumee\/","title":{"rendered":"Les Chroniques de Bridgerton : cr\u00e9ation d’une \u00e9poque costum\u00e9e"},"content":{"rendered":"\n

Souvent mise en sc\u00e8ne, notamment dans des productions inspir\u00e9es des romans de Jane Austin, l’\u00e9poque de la R\u00e9gence anglaise<\/strong> a pris part de nos \u00e9crans, plus d’une fois. Cependant, c’est avec un aspect bien plus moderne qu’elle a rayonn\u00e9e en 2020, dans la s\u00e9rie \u00e0 succ\u00e8s Les chroniques de Bridgerton<\/a>. A l’approche de la sortie de la saison 2<\/a>, le 25 mars prochain<\/strong>, int\u00e9ressons-nous de plus pr\u00e8s \u00e0 la cr\u00e9ation des costumes embl\u00e9matiques<\/strong> de la s\u00e9rie.<\/p>\n\n\n\n

Les petites mains des Chroniques de Bridgerton<\/h2>\n\n\n\n

La production de films et s\u00e9ries d’\u00e9poques<\/strong>, repr\u00e9sente un r\u00e9el challenge pour les \u00e9quipes des d\u00e9partements de direction artistique. D’autant plus, lorsque l’on s’attaque \u00e0 une p\u00e9riode d\u00e9j\u00e0 mise en sc\u00e8ne, de multiples fois. C’est ainsi, que les \u00e9quipes de la s\u00e9rie Les chroniques de Bridgerton, ont souhait\u00e9 travailler l’\u00e9poque de la R\u00e9gence anglaise, avec un oeil plus moderne<\/strong>, afin d’attirer l’oeil des spectateurs. Un travail remarquable, \u00e0 la limite de faire de l’ombre \u00e0 Mark Darcy !<\/p>\n\n\n\n

Afin de proposer une s\u00e9rie \u00ab\u00a0jamais vue\u00a0\u00bb<\/strong>, Chris Van Dusen, cr\u00e9ateur et showrunner<\/em> de la s\u00e9rie, s’est tourn\u00e9 vers Ellen Mirojnick<\/strong> pour la cr\u00e9ation des costumes. Si son nom ne vous dit rien, cette costumi\u00e8re am\u00e9ricaine, multi-r\u00e9compens\u00e9e, a r\u00e9cemment brill\u00e9 par son travail sur The Greatest Showman<\/a><\/em>, de Michael Gracey.<\/p>\n\n\n\n

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\"Ellen
La costumi\u00e8re, Ellen Mirojnick.\nSource : Netflix<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La costumi\u00e8re, a ainsi form\u00e9 une \u00e9quipe de plus de 230 mod\u00e9listes, couturiers, artisans-bijoutiers<\/strong>… Qui, sous sa vision, ont donn\u00e9 vie \u00e0 environ 7 500 pi\u00e8ces<\/strong>. Des costumes uniques, con\u00e7us et fabriqu\u00e9s pour la s\u00e9rie. Des pi\u00e8ces sublimes, travaill\u00e9es dans le d\u00e9tail \u00e0 la main<\/strong>, jusqu’\u00e0 l’assemblage des bijoux. Un travail majestueux, \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9 par de grands noms de la mode, comme Mr. Pearl, \u00e0 qui l’on doit la conception des corsets de Bridgerton. <\/p>\n\n\n\n

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\"Couturi\u00e8res
Les couturi\u00e8res.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Bijoux
Bijoux r\u00e9alis\u00e9s \u00e0 la main.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Cr\u00e9ation
Costumes travaill\u00e9s dans le d\u00e9tail.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Costumes
Costumes saison 1.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

La R\u00e9gence anglaise en costumes<\/h2>\n\n\n\n

Bridgerton contre Featherington<\/h3>\n\n\n\n

Printemps 1813, direction Grosvenor Square, au coeur de Londres ; afin de suivre l’entr\u00e9e dans la cour britannique, des d\u00e9butantes appartenantes \u00e0 la haute soci\u00e9t\u00e9 londonienne. Rythm\u00e9 de scandales, narr\u00e9s par la plume d’une myst\u00e9rieuse Lady Whistledown (\u00e0 l’esprit \u00e0 Gossip Girl), nous suivons le parcours des jeunes filles des familles Bridgerton et Featherington<\/strong>. Entre rivalit\u00e9s, passions, myst\u00e8res et histoires de coeur, la s\u00e9rie envo\u00fbte par son univers aux couleurs vives et d\u00e9cal\u00e9s<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Cr\u00e9ation de l’univers costum\u00e9 de Bridgerton<\/h3>\n\n\n\n

C’est ainsi en plein coeur de la p\u00e9riode de la R\u00e9gence anglaise (1803-1820)<\/strong>, que prend source l’histoire. Ellen Mirojnick, a ainsi pu s’appuyer sur divers \u00e9l\u00e9ments, notamment des peintures d’\u00e9poque<\/strong>, afin de concevoir les costumes<\/strong> de la s\u00e9rie. Les oeuvres du 18 \u00e8me, 19 \u00e8me si\u00e8cle, et notamment celles de Genieve Figgis ont soutenus ses choix artistiques. Tout comme, \u00e9galement, des peintures des ann\u00e9es 40 \u00e0 60 pour y apporter de la modernit\u00e9<\/strong>. Des grandes marques, comme Chanel<\/a>, ont inspir\u00e9 la costumi\u00e8re par ses d\u00e9fil\u00e9s<\/a>, notamment celui de 2017, ou par des expositions de pi\u00e8ces de la maison.<\/p>\n\n\n\n

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\"Peinture
A Social Portrait, Geni\u00e8ve Figgis, 2014.\nSource : Phillips<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Moodboard
Moodboard des tenues d’\u00e9poque.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Couleurs
Profil colorim\u00e9trique.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Moodboard
Moodboard des costumes.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

La volont\u00e9 artistique dominante pour la cr\u00e9ation de l’univers de Bridgerton, a \u00e9t\u00e9 de respecter le contexte historique<\/strong>, et les silhouettes de l’\u00e9poque. Tout en ajoutant un \u00ab\u00a0twist \u00e0 la Shonda Rhimes\u00a0\u00bb <\/strong>(productrice, \u00e0 qui l’on doit aussi Grey’s anatomy). Cette vision de 1813, se veut ainsi plus luxueuse et somptueuse<\/strong>, avec une palette de couleurs plus os\u00e9es et modernes. Afin de r\u00e9ussir ce choix artistique, certaines libert\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 prises <\/strong>sur la v\u00e9racit\u00e9 des costumes.<\/p>\n\n\n\n

Entre r\u00e9alisme historique et esth\u00e9tisme <\/h3>\n\n\n\n

La \u00ab\u00a0social season\u00a0\u00bb, se d\u00e9roulant du d\u00e9but de l’ann\u00e9e jusqu’\u00e0 l’\u00e9t\u00e9, a ainsi contraint les cr\u00e9ateurs \u00e0 penser des costumes convenant \u00e0 diff\u00e9rentes saisons. Mais \u00e9galement, \u00e0 diff\u00e9rents moments de la journ\u00e9e. Car en effet, lors de la R\u00e9gence anglaise, les tenues \u00e9voluaient au cours de la journ\u00e9e<\/strong>. Une tenue de promenade, se voulait un peu plus couvrante, par exemple au niveau des bras et d\u00e9collet\u00e9, qu’une tenue du soir. Egalement, la longueur des robes, couleur des tissus, ou coiffures, variaient selon son \u00e2ge et son insertion dans la soci\u00e9t\u00e9. Tant de codes \u00e0 prendre en compte<\/strong>, afin de cr\u00e9er une s\u00e9rie d’\u00e9poque r\u00e9aliste.<\/p>\n\n\n\n

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\"Tenue
Diff\u00e9rences avec la tenue d’\u00e9poque.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Cependant, afin de rendre la s\u00e9rie plus sexy et moderne, certaines libert\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 prises afin de privil\u00e9gier l’esth\u00e9tisme au r\u00e9alisme<\/strong>. Nous trouvons notamment des corsets<\/strong> port\u00e9s sans chemise en dessous. Ces derniers sont \u00e9galement extr\u00eamement serr\u00e9s, \u00e0 l’inverse de la r\u00e9alit\u00e9, o\u00f9 les tailles n’\u00e9taient pas re dessin\u00e9es \u00e0 l’\u00e9poque. La peau, et les d\u00e9collet\u00e9s, sont plus montr\u00e9s qu’\u00e0 l’\u00e9poque, et les cheveux souvent d\u00e9tach\u00e9s pour plus de f\u00e9minit\u00e9. <\/p>\n\n\n\n

Certaines couleurs<\/strong> non utilis\u00e9es \u00e0 l’\u00e9poque, sont \u00e9galement incluses aux costumes, afin d’apporter plus de profondeur aux personnages. Tel la chemise noire port\u00e9e par Simon. Qui, \u00e9galement, aborde une barbe de trois jours, pas en vogue \u00e0 l’\u00e9poque, contrairement aux pattes sur les cot\u00e9s, comme Antony, qui \u00e9taient la tendance de cette p\u00e9riode<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Les teintes claires et robes en mousseline, ont elles, \u00e9t\u00e9 mises au placard, afin de cr\u00e9er des pi\u00e8ces beaucoup plus volumineuses, texturis\u00e9es, color\u00e9es<\/strong>, orn\u00e9es de broderies et d\u00e9tails… Cela apportant plus de relief, et de drama<\/strong>, aux tenues relativement simples de l’\u00e9poque. Les tenues de Bridgerton respectent ainsi le principe de cette p\u00e9riode, \u00e0 savoir, sortir pour voir et \u00eatre vu<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Certaines pi\u00e8ces de l’\u00e9poque, se voient ainsi \u00eatre port\u00e9es d’une nouvelle mani\u00e8re, plus moderne. <\/p>\n\n\n\n

Bien que des libert\u00e9s ont \u00e9t\u00e9 prises, notamment sur les costumes des r\u00f4les principaux, nous remarquons que les figurants portent des costumes plus en accord avec les normes de l’\u00e9poque, afin de construire une image r\u00e9aliste, par exemple avec le port de chapeaux haut de forme. <\/p>\n\n\n\n

La caract\u00e9risation des personnages \u00e0 travers les costumes<\/h2>\n\n\n\n

Au-del\u00e0 de participer \u00e0 la cr\u00e9ation de l’esth\u00e9tique de la s\u00e9rie, les costumes permettent de caract\u00e9riser les personnages de Bridgerton<\/strong>, et de souligner la ligne narrative.<\/p>\n\n\n\n

Les choix des costumes, permettent ainsi de bien diff\u00e9rencier, et d’opposer, les deux familles Bridgerton et Featherington.<\/p>\n\n\n\n

Bien install\u00e9e dans la haute soci\u00e9t\u00e9 anglaise, la famille Bridgerton est v\u00eatue de costumes aux tons poudr\u00e9s<\/strong>, dans des nuances de bleu et vert p\u00e2le, aux d\u00e9tails argent\u00e9s. Ces couleurs soulignent la r\u00e9putation et raffinement <\/strong>de la famille. En opposition, la famille Featherington, aux go\u00fbts de nouveaux riches<\/strong>, ont des tenues plus color\u00e9es, orn\u00e9es de plein de d\u00e9tails, aux couleurs agrumes<\/strong> et motifs floraux. Ces costumes donnent l’impression, que la m\u00e8re a essay\u00e9 de tout faire, pour que ses filles soient remarqu\u00e9es. <\/p>\n\n\n\n

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\"Famille
Famille Bridgerton.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Famille
Famille Featherington.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Le Duc de Hastings, quant \u00e0 lui, a des costumes inspir\u00e9s de ceux des dandys de l’\u00e9poque de la R\u00e9gence, \u00e0 l’image de Beau Brummel. Mais, un peu plus d\u00e9contract\u00e9s et romantiques qu’\u00e0 l’\u00e9poque<\/strong>. Les couleurs des pi\u00e8ces, aux tonalit\u00e9s rouges\/violet, font \u00e9chos aux costumes de Lady Danbury, celle qui l’a \u00e9lev\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

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\"Beau
Beau Brummel.\nSource : janeausten.co.uk<\/figcaption><\/figure>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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\"Costume
Costume du Duc de Hastings.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

La Reine Charlotte, qui \u00e9tait reine consort du Roi Georges pendant 50 ans, est connue pour avoir gard\u00e9 une silhouette similaire d\u00e8s sa prise de poste. Bridgerton, met ici en avant, son style de la fin du 18 \u00e8me, que l’on peut voir sur des peintures. N’ayant pas beaucoup de continuit\u00e9 dans les sc\u00e8nes o\u00f9 elle appara\u00eet, la Reine a pu v\u00eatir dans Bridgerton, de multiples costumes, \u00e0 la limite de l\u2019exub\u00e9rance<\/strong>, permettant d’instaurer son statut et pouvoir.<\/strong> Ses tenues sont caract\u00e9ris\u00e9es par l’utilisation de hoop<\/em> afin d’accentuer les c\u00f4t\u00e9s, et le port de perruques \u00e0 la fran\u00e7aise, de l’\u00e9poque Marie Antoinette.<\/p>\n\n\n\n

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\"Costume
La Reine Charlotte.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Perruque
Perruque \u00e0 la fran\u00e7aise.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Les costumes, et leur \u00e9volution \u00e0 travers les \u00e9pisodes, permettent de soutenir l’histoire<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

Ainsi, nous observons Daphn\u00e9, porter des tenues aux couleurs qui s’assombrissent au fur et \u00e0 mesure qu’elle devient proche du Duc d’Hastings. Notamment, avec des nuances de violet\/ocre (couleur de Simon), qui viennent se glisser dans les tissus petit \u00e0 petit.<\/p>\n\n\n\n

Nous remarquons \u00e9galement chez P\u00e9n\u00e9lope, un changement dans les couleurs<\/strong> de ses costumes. Cela venant souligner son amour pour Colin, et jalousie envers Marine qui s’en rapproche. Les teintes jaunes vives, sont peu \u00e0 peu remplac\u00e9es par des teintes roses poudr\u00e9es, qui sont caract\u00e9ristiques de Marina.<\/p>\n\n\n\n

Un air de R\u00e9gence anglaise dans nos dressings<\/h2>\n\n\n\n

La s\u00e9rie Bridgerton a conquis des milliers de spectateurs, au point de remettre au go\u00fbt du jour, certaines pi\u00e8ces d\u2019antan<\/strong>. Nous avons pu remarquer, suite \u00e0 la saison 1, un pic de vente des robes \u00e0 taille empire, et robes en velours. Les capes \u00e9galement, ont sign\u00e9 leur retour, notamment chez Isabel Marant<\/a>. C\u00e9line<\/a> \u00e0 ressorti des paires de chaussures Mary Jane, vite \u00e9coul\u00e9es, comme les accessoires \u00e0 cheveux un peu r\u00e9tro, vus chez des marques comme Miu Miu<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

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\"Saison
La saison 2 des Chroniques de Bridgerton.\nSource : Netflix <\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Si vous aussi, vous souhaitez infiltrer les bals des d\u00e9butantes, en y d\u00e9couvrant tous leurs secrets et r\u00eaver devant tous ces costumes enchant\u00e9s, rendez-vous le 25 mars<\/strong> pour la nouvelle saison !<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Souvent mise en sc\u00e8ne, notamment dans des productions inspir\u00e9es des romans de Jane Austin, l’\u00e9poque de la R\u00e9gence anglaise a pris part de nos \u00e9crans, plus d’une fois. Cependant, c’est avec un aspect bien plus moderne qu’elle a rayonn\u00e9e en […]<\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":5976,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"eltdf_count_post_views_meta":3466,"_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":6,"_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-5882","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-mode"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5882","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5882"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5882\/revisions"}],"wpml-translations":[{"id":54666,"lang":"en","href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54666"},{"id":78969,"lang":"en-us","href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/78969"},{"id":54669,"lang":"de","href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54669"},{"id":54670,"lang":"it","href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54670"},{"id":54667,"lang":"es","href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54667"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5976"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5882"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5882"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.modalova.fr\/zine\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5882"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}